Творчество Евгения Чарушина, человечное,
доброе, радует уже несколько поколений юных читателей, учит детей любить
волшебный мир птиц и зверей. Чарушин Евгений Иванович, биография которого
представлена в этой статье, - художник-график и писатель. Годы его жизни -
1901-1965. 29 октября 1901 года в Вятке родился Евгений Чарушин.
Отец
Евгения Ивановича - Чарушин Иван Аполлонович - губернский архитектор, один из
лучших архитекторов Урала. Более 300 зданий в Ижевске, Сарапуле, Вятке было
построено по его проектам. Как и любой архитектор, он был хорошим
рисовальщиком. Очень дружно жила семья Ивана Аполлоновича. В доме часто
собирались художники, музыканты. Родители с детства прививали сыну любовь к
природе. Любимым чтивом Евгения были книги о братьях наших меньших. «Жизнь
животных» А. Э. Брема являлась для него самой дорогой и любимой. Он ее берег и
всю жизнь перечитывал. В том, что начинающий художник изображал все больше птиц
да зверей, есть значительная доля влияния Брема. Чарушин рано стал рисовать.
Начинающий художник ходил в чучельную мастерскую, которая находилась
неподалеку, или же наблюдал за животными дома.
В 14 лет он со своими товарищами организовал
союз художников и поэтов «Сопоху». Евгений с юных лет желал запечатлеть
увиденное для того, чтобы сохранить быстро меняющийся мир. И рисование пришло
на помощь. Евгений Иванович говорил, что художник родился в нем раньше, чем
писатель. Несколько позже пришли и нужные слова.
В
1918 году Евгений Чарушин окончил среднюю школу в Вятке. Он учился в ней вместе
с Юрием Васнецовым. Затем Евгения Ивановича призвали в армию. Здесь его решили
использовать «по специальности» - назначили помощником декоратора в Политотдел
штаба. Отслужив 4 года, почти всю гражданскую войну, Евгений Иванович только в
1922-м возвратился домой. Он решил учиться на художника. Зимой обучался в
мастерских Вятского губвоенкомата, а в этом же году, осенью, поступил в ВХУТЕИН
(Петроградскую Академию художеств), на живописный факультет. Пять лет занимался
здесь Евгений Чарушин, в период с 1922 по 1927 гг. Учителями его были А.
Караев, М. Матюшин, А. Савинов, А. Рылов. Однако, как впоследствии вспоминал
Евгений Иванович, это были для него самые бесплодные годы. Чарушину были
неинтересны поиски нового слова в живописи, а также академическое рисование.
Намного приятнее было ходить на птичий рынок или в зоосад. Молодой художник в
то время любил одеваться по моде. По воспоминаниям Валентина Курдова, его
близкого друга, он ходил в пестрых чулках и гольфах, носил пыжиковую шапку и
короткую пеструю шубу собачьего меха.
Воспользовавшись советом В. Бианки, в
1924 году Евгений Чарушин отправился на Алтай в увлекательное путешествие
вместе с Валентином Курдовым и Николаем Костровым. В 1926 году Чарушин поступил
на работу в ленинградский Госиздат, в детский отдел, заведовал которым Владимир
Лебедев, знаменитый художник. Перед художниками в те годы была поставлена
задача создать для маленьких жителей Советского Союза принципиально новые
книги, высокохудожественные, но в то же время познавательные и информативные.
Лебедеву понравились рисованные звери Чарушина, и он начал всячески
поддерживать его в творческих исканиях.
Евгений Иванович к тому времени (с 1924 года)
уже трудился в «Мурзилке», детском журнале. Чуть позже он начал работать в «Еже»
(с 1928 по 1935 год) и в «Чиже» (с 1930 по 1941 год). Евгений Чарушин получил в
1928 году свой первый заказ от ленинградского Госиздата - оформить рассказ «Мурзук»
В. В. Бианки. Первая же книга с его рисунками привлекла внимание как юных
читателей, так и знатоков книжной графики. Иллюстрация из нее была приобретена
самой Государственной Третьяковской галереей.
Чарушин в 1929 году проиллюстрировал еще
несколько книг: «Вольные птицы», «Дикие звери», «Как мишка большим медведем
стал». В этих работах проявилось в полной мере незаурядное мастерство Евгения
Чарушина в передаче повадок животных. Осиротевший маленький медвежонок, сидящий
на ветке; нахохлившаяся ворона, которая собралась клевать косточку; кабаны, бредущие
с малышами... Все это и многое другое нарисовано выразительно, ярко, но вместе
с тем емко и лаконично. Художник, создавая образ животного, смог выделить самые
главные, характерные черты.
Множество иллюстраций сделал Чарушин
Евгений Иванович. Произведения Бианки, а также С. Я. Маршака, М. М. Пришвина и
др. известных писателей с его рисунками привлекали множество читателей. В это
же время, по настоянию Маршака, он попробовал сам сочинять небольшие детские
рассказы о жизни животных. Первый рассказ его появился в 1930 году («Щур»). Уже
в этом произведении проявилось не только отличное знание характеров различных
животных, но и чувство юмора. Во всех остальных рассказах Евгения Ивановича
также ощутима то озорная, то мягкая, то немного ироничная, то по-доброму
снисходительная улыбка. Чарушин Евгений Иванович - художник-иллюстратор и
писатель, который стремился понять зверей, их мимику и движения. Накопленный
опыт помог ему передать это в словах и иллюстрациях. В том, что создавал
Евгений Иванович, нет вымысла - животные всегда делают то, что им свойственно.
Чарушин Евгений Иванович, картины
которого были в то время очень известны, принялся иллюстрировать теперь уже
свои собственные сочинения: «Разные звери» (1930 год), «Волчишко и другие», «Никитка
и его друзья», «Про Томку», «Про больших и маленьких», «Моя первая зоология», «Васька»,
«Медвежата», «Про сороку» и др. Однако это оказалось труднее всего, так как, по
собственному признанию Евгения Ивановича, ему было гораздо проще иллюстрировать
чужие тексты, чем свои собственные. В 1930-е годы Чарушин был признан одним из
лучших художников, специализирующихся на детской книге. В то время в отдельное
направление в искусстве уже сложился ее дизайн. О рассказах Чарушина очень
тепло отозвался М. Горький. Работая в технике цветного или монохромного
акварельного рисунка, Евгений Иванович одним легким динамичным пятном
воссоздавал целую пейзажную среду. Его рассказы о животных изящны и лексически просты.
С огромным уважением Чарушин относился к
своим читателям. Он был рад тому, что нарисованные им звери нравятся не
редакторам и критикам, а именно малышам. Рассматривая книги Чарушина, можно
смело сказать, что и иллюстрации, и сами тексты отражают цельный, единый
внутренний мир их создателя. Рисунки и рассказы познавательны, лаконичны,
строги и понятны любому, даже маленькому ребенку. В сборнике «Птенцы» (1930
год), состоящем из коротких рассказов о совятах, коростелятах, рябчатах,
Евгений Чарушин мастерски выделяет наиболее броские и запоминающиеся
особенности героев.
Чарушин отлично знал повадки животных. В иллюстрациях он
изображал их с необыкновенной характерностью и точностью. Индивидуален каждый
его рисунок, в каждом из них персонаж изображен со своим особым характером,
который соответствует той или иной ситуации. Чарушин ответственно решал эту
задачу. Он говорил, что если нет образа, нечего и изображать. Чарушинские звери
эмоциональны, трогательны. Фон и среда едва намечены в ранних его книгах.
Главное - показать животное крупным планом, при этом не просто создать
художественный образ, но и максимально правдиво изобразить героя. Евгений
Иванович не любил плохо нарисованных с точки зрения биологии зверей. Он также считал,
что рисунки в детской книге должны быть дышащими, живыми. Евгений Чарушин не
любил Ивана Билибина, считая, что тот занимался не рисованием, а раскрашиванием
мертвых, холодных контуров. Из множества фактур складывается живописность
образов животных Чарушина, которые мастерски передают шерсть зверя, перья
птицы. Создавать живописные по фактуре, сложные рисунки было удобнее всего
именно в технике литографии. Чаще всего художник использовал природные
пастельные тона. Он не признавал литографских правил и законов, темпераментно
водя карандашом, царапая по литографскому камню бритвой и иглой.
По многу раз
Евгений Иванович мог заклеивать не получившиеся части на рисунке или замазывать
их белилами. Около 20 книг создал в довоенное время Евгений Чарушин. Биография
его была отмечена появлением следующих работ: 1930 году – «Птенцы»; в 1931 – «Волчишко
и другие», «Цыплячий город», «Облава», «Джунгли - птичий рай»; в 1935 – «Животные
жарких стран». Одновременно он продолжал иллюстрировать таких авторов, как С.
Я. Маршак, В. В. Бианки, М. М. Пришвин, А. И. Введенский.
Чарушина во время войны эвакуировали из
Ленинграда в Киров (Вятку), на родину. Здесь он создавал картины на
партизанскую тематику, рисовал плакаты, оформлял спектакли, расписывал стены
детского сада и фойе Дома школьников и пионеров, учил детей рисованию.
Художник в 1945 году вернулся в Ленинград.
Кроме работы над книгами,он начал создавать серию эстампов, на которых
изображены животные. Чарушин увлекся скульптурой еще до войны. Он расписывал
чайные сервизы, а затем, уже в мирное время, создавал фигурки животных из
фарфора и даже целые декоративные группы. Он попробовал иначе подойти к
оформлению книг для детей. На рисунках Чарушина начала появляться перспектива,
стало обозначаться пространство. Менялась также техника: он принялся работать
акварелью и гуашью, но не широкими мазками, а прорабатывая очень тщательно
мелкие детали. В 1945 году Чарушин стал Заслуженным деятелем искусств РСФСР.
Последняя иллюстрированная им книга – «Детки в клетке» Самуила Яковлевича
Маршака. Произведения Чарушина сегодня переведены на множество языков народов
бывшего СССР, а также ряда зарубежных стран. Его эстампы, иллюстрации, книги,
фарфоровая скульптура экспонировались на выставках в Париже, Лондоне, Софии.
Общий тираж книг Евгения Чарушина превышает 60 млн экземпляров. 18 февраля 1965
г. в Ленинграде умер Евгений Чарушин. Его похоронили на Богословском кладбище. Источник
Комментариев нет:
Отправить комментарий